3月10日下午，我院舉行2016年第一次讀書會暨學術交流活動。台籍博士劉芝慶分享了其關于台灣文創教育與産業發展的調研報告。
劉博士的報告共分三個層次，分别是：何謂文創、文創與高教、文創與産業。劉博士指出，文化創意産業，或文化及創意産業（Cultural and Creative Industry，The Cultural and Creative Industries），簡稱文創産業，此産業正式推行，納入政策，約成于台灣行政院2002年5月《挑戰2008：發展重點計劃》中的子計劃《發展文化創意産業計劃》。
根據該計劃宗旨，文化創意産業之定義，是來自創意或文化之積累，并透過智慧财産形成及運用，且具有創造财富與就業機會潛力的事業，大概可分為視覺藝術産業、音樂及表演藝術産業、文化資産應用及展演設施産業、工藝産業等十六種。
上述分類，并非先有文創，才有産業。剛好相反，這些産業早已有之，但從文創的角度出發，予以納入與收編，則是近數十年來之事。其因有三，一來因應全球化世界，各地區觀光旅遊産業愈漸盛行；二，對于曆史傳統文化的重新改造，以求與現代生活相連接；三，調劑忙碌之現代氛圍，尋求的甯靜與閑暇，故文創也成了另類的養生模式與生活習慣。有鑒于此，強調自身特色、創意與巧思、現代與傳統結合之文創，便因運而生。
台灣高教預流風潮，紛紛開辦文化創意産業班、文創學程，甚至有本科生的招生，諸如文創産業系、文化資源與休閑産業學系等等，便是希望能夠培養合适人才。對于文創産業所需之相關行政、設計、企畫等工作，予以訓練，培養學生的國際視野、審美觀，以及曆史傳統感受，故課程設計，既有管理學經營類，也能有傳統文史哲的課程，其他相關課程如寫作訓練、劇本創作、數字出版、app設計等，皆為必選修課程之内。
最後，劉博士則是以具體事例，分析台灣文創與産業之間的發展，而地域特色與生活結合，注重休閑、文化與曆史感，重視趣味與創意的各種文創設計，表現在食衣住行等方方面面，諸如校園文創、企業文創等等，從知名大學如台灣大學、政治大學的校園紀念品，到企業的各種故事館，如愛情故事館、蜂蜜故事館等等，甚至是博物館展覽，皆可見文創身影。
他山之石，可以攻玉。劉博士認為，台灣甚至其他地方的文創發展正可供我院借鑒。而年輕學子畢業投入職場，欲做出一番事業者，或也可考慮此方向，投入其中。